Un blog de Carlos Primo
Los rostros de Alicia
Desde su publicación en 1865, la novela de Lewis Carroll se ha convertido en una referencia constante en el cine y el arte. Poco antes del estreno de la versión de Tim Burton, quizás estemos en un buen momento para recordar el modo en que artistas, fotógrafos y, por supuesto, cineastas, han encarado la tarea de dar rostro a esta niña inocente perdida en un mundo sorprendente, incomprensible y terrorífico.
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Fulgor y decadencia en 'El cónsul de Sodoma'
 Dandismo, lujo, bajos fondos y un profundo sentido poético: nos adentramos en las claves estéticas y visuales de la película de Sigfrid Monleón basada en la vida de Jaime Gil de Biedma.
Instantáneas: 'Lola' de Fassbinder
 Comenzamos una nueva serie sobre hitos estéticos en la historia del cine con una película insolente y atípica: Lola (1981), de Rainer W. Fassbinder.
Barroquismo escénico en 'Ángeles y demonios'
Independientemente de su eficacia narrativa, rítmica o histórica, Ángeles y demonios es una película cuyo aspecto visual refleja muchas de las percepciones que en Estados Unidos se tienen acerca de Europa y, concretamente, de la Roma contemporánea. Su mayor acierto probablemente sea el transmitir la fascinación por la cultura barroca de una ciudad y una organización -El Vaticano- que presentan igualmente numerosas aristas, zonas de oscuridad y destellos de esplendor.
Cinco pinceladas sobre 'Déjame entrar'
Aclamada por el público, la crítica y algún que otro peso pesado (Guillermo del Toro), Déjame entrar, del sueco Tomas Alfredson, se ha erigido como una de las sorpresas de la temporada. Sin duda, parte de este mérito lo tiene su espectacular concepción visual, de la que aquí extraemos cinco ejemplos. Sangre y neones en 'El luchador' de Aronofsky
El luchador de Aronofsky opta por el realismo sucio y simbólico para elaborar una consistente trama artística y visual. El 'patchwork' espacial de 'Los abrazos rotos'
El desierto de Lanzarote, la mansión de un multimillonario o el Madrid de los Austrias acogen a los poliédricos personajes de Los abrazos rotos. Desde el punto de vista artístico, el último trabajo del manchego se construye como una yuxtaposición de espacios y referencias más o menos acertados y más o menos simbólicos.
Los caminos que llevan a 'Ágora'
Hacer una película de época con aspiraciones de superproducción es un trabajo complicado que conlleva muchos peligros. Y, por lo que hemos visto en el teaser de Ágora, Amenábar podría haber sucumbido ante muchos de ellos. Y me refiero exclusivamente al aspecto visual y artístico; no dudo que, al igual que fue capaz de no convertir la historia de Sampedro en un telefilme, algo parecido ocurrirá con esta historia que en principio parece tan tópica. Sin embargo, lo poco que hemos visto no deja entrever grandes aciertos en lo que se refiere a la dirección artística. De momento, aventuro algunas hipótesis, que veremos si finalmente se cumplen.
El saludo del Gatopardo
¿Por qué un blog sobre dirección artística y vestuario cinematográfico? Podría parecer insustancial o simplemente irrelevante prestaratención a una dimensión que a primera vista no es tan importante. El cine es una historia, unos actores, un guión, un ritmo, dirán algunos. Sin embargo, el cine es, ante todo, imagen. Y ahí es donde entro yo.
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